De Amerikaanse filmregisseur, scenarioschrijver en producer Stephen Soderbergh heeft zichzelf lang gevestigd als een veelzijdige en soms fantastisch originele professional. Elk van zijn nieuwe schilderijen verrast en laat zijn stempel op de wereld van de cinema drukken. De nieuwe thriller "Not in himself", nog niet zo lang geleden uitgebracht in huur, was geen uitzondering. De film is interessant, niet alleen voor de plot, waarvan de belangrijkste boodschap samenviel met het uitbarstende seksuele schandaal in Hollywood, maar ook een ongewone benadering van de opnames: de hele foto werd op de iPhone gemaakt.
IPhone in plaats van camera
Bij het kijken naar "Niet in jezelf" lijdt het geen twijfel dat de foto op klassieke wijze op de camera is opgenomen. Als Stephen Soderbergh, die in dit project optrad, niet alleen als regisseur, maar als een operator, was hij zo slim in staat om een gewone film voor een gewone iPhone te maken? In zijn interview vertelde de cinematograaf over de nuances van het werk:
"Alle problemen die ontstonden, konden worden opgelost. Soms was ik te ongeduldig en het maakte het proces een beetje ingewikkeld. Wat technische wagens betreft, kan ik zeggen dat de belangrijkste een gevoelige camera was, die zeer subtiel reageert op trillingen. Tegelijkertijd is de beweging beperkt. BeastGrip heeft ons geholpen dergelijke minicellen te maken, waarbinnen de telefoon is bevestigd met behulp van een statief. We hingen kleine gewichten op en gebruikten ze als stabilisatoren om te fotograferen. We schoten op drie telefoons, waarvan het geheugen 256 gigabyte was. Ik was constant bang dat er niet genoeg geheugen zou zijn, maar uiteindelijk bleef het toch. In principe heb ik vanaf het begin alle mogelijke complicaties en kansen overwogen. Het is altijd belangrijk om te weten waar u op kunt rekenen en verspil dan geen tijd aan het betreuren van de beperkingen die zijn ontstaan. Ik werd grotendeels geïnspireerd door het "Mandarijn" door Sean Baker. Ik vond de film erg leuk en ik merkte meteen dat dit werk uiteindelijk de mythe van de onconventionele manier van fotograferen teniet deed. Maar in het geval van het Mandarijn was de keuze voor een opname te wijten aan het budget en ik koos bewust voor deze optie, hoewel ik beken dat de keuze specifiek voor de iPhone per ongeluk was. "
"Afscheid titels" uitgesteld
Een paar jaar geleden kondigde de regisseur aan dat hij de bioscoop zou verlaten en zich volledig zou wijden aan theater en televisie. Wat beïnvloedde Soderberg's beslissing om zijn werk aan de films voort te zetten? Wat de redenen ook zijn, hij wordt begeleid, de trouwe kijker is hem zeker dankbaar. Dit is wat de regisseur heeft verteld:
"In dit geval was de inspirerende factor de geweldige man, producer Arnon Milch. Nadat hij in zijn tijd 'Brazilië' had uitgebracht, vertelde hij de hele filmgemeenschap dat hij van plan was grote hoogten te bereiken. Ik herinner het, toen dacht ik: "Hij is echt cool!". Hij is een echte professional, hij begrijpt alle subtiliteiten van het werk en de interactie met de regisseur. Sterker nog, we hielden het script van de film geheim, maar de zoon van Arnon, Michael, snapte het op de een of andere manier en begon erachter te komen wat we van plan waren. Vervolgens gaf hij zelfs toe dat Arnon hem op de een of andere manier had gevraagd om ons ertoe te brengen met hen samen te werken. '
"Britse dominantie"
De hoofdrol in de thriller wordt gespeeld door de Britse actrice Claire Foy, bekend bij het publiek voor de films "Time of the Witches", "Skull and Bones" en de televisieserie "Little Dorrit": "
"Claire is een unieke actrice. Ze slaagt in elke rol. Het is iets fascinerends en je wilt ernaar kijken, en de kijker voelt het ook. Ik hoor vaak in Amerika over de overweldigende invloed van de Britten in de filmindustrie, maar dit is allemaal complete onzin. Veel actoren horen dergelijke beschuldigingen in hun toespraak en vervolgens, zoals Daniel Kalui, worden ze genomineerd voor 'Beste acteur'. Uiteindelijk besluit de toeschouwer en het belangrijkste is het spel van de acteurs. Als je je aan deze versie houdt, zullen de regisseurs straks niet meer goed kunnen werken, omdat ze zich zullen beperken tot het kiezen van alleen specifieke acteurs en actrices. "
«Terug naar de toekomst»
De eerste speelfilm, Sex, Lies en Video, ging in première in 1989, bracht Stephen Soderbergh de Golden Palm Branch en de Oscar-nominatie voor Beste Scenario. De jonge kunstenaar werd opgemerkt door de juryleden voor een nieuwe kijk op de sociale en psychologische veranderingen in de samenleving. Ik vraag me af welke indruk de foto vandaag zou hebben gemaakt, rekening houdend met de veranderingen in de relaties tussen mannen en vrouwen in de afgelopen decennia?
"Deze foto, in de eerste plaats, over het gebruik door mensen van nieuwe technologieën om hun persoonlijke leven te beperken van een nieuwsgierige samenleving. Het lijkt mij dat dit niets te maken heeft met genderkwesties. De moderne wereld is veel wreedder geworden. En als je terugkijkt naar de acties van de protagonisten van de foto vandaag, vergeleken met alles wat nu met je kind kan gebeuren, worden ze niet zo verschrikkelijk en verschrikkelijk als ze dan lijken. Als we het hebben over deze film, zal ik zeggen dat het Britse bedrijf Criterion het opnieuw gaat uitbrengen in de verhuur en ik hoop dat het zeker de tand des tijds zal doorstaan. "
- Producenten van de serie "Crown" stonden onder de schotstoot Time's Up
- Koningin Elizabeth II ondersteunt de 'kroon'
- Ster van de serie "Crown" Claire Foy vertelde over de strijd van haar man met een ernstige ziekte
Krachtbron
Soderbergh werkt veel, snel en altijd productief. Dit wordt gezegd door collega's in de "winkel", en acteurs en fans van de regisseur. Pas in het laatste jaar bracht hij twee schilderijen uit, een serie en verschillende projecten als producer. Soderbergh zelf geeft toe dat hij soms niet weet wat hij moet antwoorden op vragen over de bron van zijn grenzeloze potentieel:
"Mensen vragen me vaak aan welke brandstof ik werk en ik weet niet wat ik moet antwoorden. Ik weet zelfs dat het maken van een film een arbeidsintensief teamwork is en ik respecteer dit werk. Algemene toewijding is altijd belangrijker dan individuele inspanningen. Ik besefte dat hoe sneller ik werk, hoe beter ik word. Als ik ga graven en analyseren, wordt het alleen maar erger. Aan het begin van mijn carrière heb ik voor mezelf besloten dat cinema voor mij is als een sport. En dit is mijn kracht. "