Bekende kunstenaars van onze tijd die niet genoeg borstels en kleuren hadden om hun genialiteit te uiten, bewonderen en shockeren niet alleen hun werken, maar ook hoe ze ze hebben gemaakt.
Verf, potloden, penselen en canvas - dat is alles wat je nodig hebt om een verbluffende illustratie te maken. Ah, ja, meer talent! Van deze kunstenaars is hij ongetwijfeld. Ze hadden tenslotte niet eens de gebruikelijke materialen nodig om unieke meesterwerken te schrijven. Kijk eens wat er kan gebeuren als een genie tekent.
1. Straalkunst uit Tarinan von Anhalt
Prinses uit Florida Tarinan von Anhalt gebruikt geen borstels voor zijn schilderijen. Ze zijn gemaakt met de hulp van ... een vliegtuig. Hoe doet ze dit? In feite gooit de kunstenaar gewoon flessen verf en de reactieve stuwkracht van de vliegtuigmotor "creëert" een uniek patroon op het doek. Was het nodig om zoiets te bedenken? Maar jet art is niet haar idee. De techniek van de jet art prinses "uitgeleend" aan haar man Jurgen von Anhalt. Het maken van dergelijke foto's is niet zo eenvoudig en soms zelfs gevaarlijk voor het leven: luchtstromen bereiken enorme snelheden en krachten, ze kunnen worden vergeleken met een orkaanwind, en de temperatuur van zo'n "orkaan" kan 250 graden Celsius overschrijden. Het risico, gecombineerd met het creatieve, stelt de prinses in staat om ongeveer 50.000 dollar te ontvangen voor een van zijn creaties.
2. Ani Kay en artistieke kwelling
Een kopie van het doek van de grote Leonardo da Vinci 'Last Supper', de Indiase kunstenaar Ani Kay, schreef zijn eigen taal. In verven zijn de meest voorkomende gebruikt. Als gevolg van jarenlange creativiteit vergiftigt Ani haar lichaam altijd en ervaart ze de symptomen van intoxicatie: hoofdpijn, misselijkheid en zwakte. Maar de hardnekkige indiaan staat keer op keer klaar om de kwelling te aanvaarden in het belang van de kunst.
3. Bloedige foto's van Vinicius Quesada
Vinicius Quesada - schandalige Braziliaanse kunstenaar, wiens schilderijen in de letterlijke zin van het woord door zijn eigen bloed en ... urine aan hem worden gegeven. Drie-kleuren meesterwerken van de Braziliaanse stand veel voor zichzelf: elke 60 dagen 450 milliliter bloed Vinicia bladeren om te schrijven schilderijen die het publiek schokken en choqueren.
4. Werken van menstruele kunst door Lani Beloso
En nogmaals - bloed. De Hawaïaanse kunstenaar accepteert ook geen kleuren. Haar schilderijen zijn gemaakt door haar eigen menstruatiebloed. Hoe vreemd dit ook klinkt, Lani's werken zijn echt vrouwelijk, wat kan ik hier zeggen. En het begon allemaal vanwege wanhoop. Toen een jong meisje, dat last had van menorragie, besloot om uit te zoeken hoeveel ze eigenlijk bloed verliest tijdens een pathologisch veelvuldige menstruatie, begon ze een foto te schilderen van haar eigen uitscheidingen. Gedurende het hele jaar deed ze het hele jaar hetzelfde en creëerde zo een cyclus van 13 schilderijen.
5. Ben Wilson en Chewable Masterpieces
Kunstenaar Ben Wilson uit Londen besloot geen conventionele verven of canvas te gebruiken en begon zijn eigen foto's van kauwgom te maken, die hij op straat in Londen vindt. Mooie creaties van de "meester van kauwgom" versieren het grijze asfalt van de stad, en in de portefeuille van Ben - een foto van zijn ongewone schilderijen.
6. Finger werkt van Judith Brown
Deze artiest is gewoon bezig met het creëren van zulke ongewone foto's van kleine stukjes kolen en vingers, ze beschouwt hun werk zelfs niet als een kunst. Maar vingers in plaats van borstels en kolen in plaats van verf - zo ongewoon en, ziet u, mooi. Gewoon mooi en de titel van een serie schilderijen van Judith - Diamond dust.
7. Autodidactisch kunstenaar Paolo Troilo
De meester in zwart-wit trekt ook vingers met acrylkleuren. Als een succesvolle Italiaanse zakenman wordt Paolo Troilo in 2007 erkend als de beste maker van Italië. Zonder een penseel schrijft hij zo realistische beelden dat ze soms niet van zwart-witfoto's te onderscheiden zijn.
8. Automobile meesterwerken van Jan Cook
Geen wonder dat ze zeggen dat er in elk genie een klein kind woont. Een jonge schilder uit het VK, Jan Cook, is daar een levendige bevestiging van. Hij schrijft foto's, alsof hij machines op het management speelt. 40 kleurrijke schilderijen met het beeld van auto's gemaakt met behulp van verf, maar in plaats van penselen in de handen van de kunstenaar - bestuurd op het speelgoed van de console op wielen.
9. Otman Toma en heerlijke kunst
Dergelijke foto's willen gewoon nemen en likken. Omdat ze ze niet met kleuren hebben geschreven, maar met echt ijs. De maker van zo'n "heerlijk" schilderij - Bagdad Otman Tom. Geïnspireerd door een delicatesse neemt de kunstenaar samen met "kleuren" foto's van zijn voltooide werken: sinaasappel, bessenchocolade.
10. Elisabetta Rogai - de verfijning van de oude wijn
Heerlijke kleuren voor hun creaties worden ook gebruikt door de Italiaanse kunstenaar Elisabetta Rogai. In het arsenaal van haar - witte, rode wijn en canvas. Wat is hiervan het resultaat? Ongelooflijke schilderijen, die na verloop van tijd hun kleuren veranderen, net zoals de oude, oude wijn van smaak en smaak verandert. Live werkt!
11. Gevlekte foto's van Hung I
Wat zou erger zijn voor een voorbeeldige minnares dan sporen van koffiekopjes op een wit tafelkleed? Maar blijkbaar is de Shanghai-kunstenaar Hun Y geen voorbeeldige minnares. Door haar schilderijen te maken, laat ze dergelijke plekken voortdurend op het doek achter. En niet omdat hij graag koffie drinkt tijdens het werk, maar omdat ze op deze manier geen penselen of verven gebruikt.
12. Coffee Painting en Bir Art van Karen Eland
De kunstenaar Karen Eland probeerde ook te tekenen met behulp van koffie in plaats van verf. En dit deed ze heel goed. Reproducties van de beroemdste werken, gemaakt met koffievloeistof, zien eruit als echte foto's. Het enige verschil is alleen bruine tinten en een merknaam van Karen in de vorm van een kopje koffie op elk werk.
Vervolgens experimenteerde ze met drank, bier en thee (nee, ze dronk niet), concludeerde Eland dat de foto's van bier het beste van haar zijn. Een fles bedwelmende drank voor één canvas vervangt de aquarellen van de kunstenaar.
13. Kussen van Natalie Irish
Het is zo noodzakelijk om van kunst te houden, zodat je zonder ophouden te creëren af en toe je werk kunt kussen! Het is dat soort gevoel dat Natalie Irish voelt. Grote liefde - anders noem je haar schilderijen niet, niet met penselen en verf, maar met lippen en lippenstift. Enkele tientallen tinten lippenstift, een paar honderd kussen - en dit zijn meesterwerken.
14. Kira Ein Varsedzhi - borst in plaats van borstels
Amerikaanse Cyrus Ein Varsedzhi investeerde ook veel liefde in de kunst - haar magische schilderijen zijn in de borst geschreven. Hoeveel verf de kunstenaar op haar borst heeft gegoten, het is moeilijk voor te stellen. Maar niet voor niets!
15. Sex Art van Tim Patch
Hij neemt een doek, schildert, maar geen borstels. En wat denk je, schrijft zijn schilderijen een Australische kunstenaar? Ja, op die plek, die hij helemaal niet verlegen is. De mannelijke waardigheid van Tim - dat is alles. Tenminste, de foto's geschreven door de penis, hij wordt geweldig. Ik moet zeggen dat de kunstenaar als tekeninstrument niet alleen het belangrijkste mannelijke geslachtsorgaan gebruikt, maar ook het 'vijfde punt'. Met haar hulp maakt Tim de achtergrond van de foto. De meester neemt zijn creativiteit niet serieus, en zelfs zijn pseudoniem is niet ernstig - Prikasso. In navolging van het schokkende genie van Picasso schokte de kunstenaar bezoekers van tentoonstellingen niet alleen met zijn foto's, maar ook met de zichtbaarheid van het proces van hun creatie.