Mexicaanse motieven: hoe heeft Frida Kahlo de modewereld beïnvloed?

Voor het eerst sprak Frida Kahlo na de tentoonstelling van thematische kunst "Mexico" in Parijs. Sindsdien zijn haar schilderijen al zeven decennia op rij het onderwerp van polemische kunstliefhebbers over de hele wereld, en de stijl van de kunstenaar inspireert en prikkelt de geest van vele vooraanstaande ontwerpers.

Houden aan tradities

Frida met speciale schroom en liefde in verband met de traditionele kunst die bestond op het grondgebied van Mexico, lang voor Columbus. Het was deze liefde die haar uitstraalde tegen de achtergrond van tijdgenoten en haar toestond haar eigen unieke stijl te creëren.

Elk element van de kleding van de kunstenaar had een functioneel doel. Zo maakten prachtige lange rokken het bijvoorbeeld mogelijk om kreupelheid en kleurrijke hoofddoeken op het hoofd te verbergen - tijd voor styling.

Passie en ongehoorzaamheid

Stijl van de kunstenaar zal dicht bij emotionele en heldere aard zijn, in de garderobe waarvan de heldere kleuren en kleding in etnische stijl de boventoon voeren. De afbeelding waarmee de artiest nu is geassocieerd, is echter niet onmiddellijk gemaakt en veranderd samen met haar en haar houding ten opzichte van de wereld.

Laten we het nu hebben over de dingen die het beroemde beeld van Frida hebben gecreëerd:

  1. Lichte jurken en rokken in ethno-stijl. Terwijl alle Mexicaanse vrouwen die probeerden Hollywood-diva's te zien, potloodrokken, parels en blazers droegen, gaf Frida Kahlo de voorkeur aan lange, heldere rokjes en jurken versierd met traditionele Mexicaanse motieven. Dit was een uitdaging voor de burgerlijke Amerikaanse cultuur, die de kunstenaar in elk opzicht werd ontkend en belachelijk gemaakt.
  2. Eenvoudige jurken van eenvoudige stijlen. Tijdens het werk, maar ook voor ontmoetingen met feestvrienden, gaf de kunstenaar de voorkeur aan eenvoudige jurken met lange mouwen met franjes en een minimale versiering. Het enige catchy detail in deze afbeelding was een hanger of oorbellen in een etnische stijl, waar Frida een speciale passie voor had.
  3. Herenpakken. Aan het begin van haar creatieve carrière in een periode van intense fascinatie voor communistische ideeën, droeg Frida driedelige herenpakken in combinatie met felrode blouses, die de kleur van het feest symboliseerden, en petten. Het was in deze tijd dat ze kennis maakte met de liefde van alle leven - Diegoe River.
  4. Bloemen. Bloemen - een apart thema in het werk en imago van de kunstenaar. Ze fungeren als bemiddelaars tussen de realiteit en de oerwouden van haar verbeelding, waar Kalo zich kon verbergen en creëren. Tegenwoordig versieren veel modeontwerpers, geïnspireerd door de afbeeldingen van Frida, de hoofden van modellen op royale wijze met exotische bloemen.
  5. Gekleurde sjaals en sjaals. Een ander belangrijk kenmerk van haar stijl - omvangrijke bonte sjaals , die de artiest hielpen om zich beschermd te voelen, en ook extra kilo's verborgen hielden.
  6. Schorten. Een verscheidenheid aan schorten versierd als de dagelijkse kleding van de kunstenaar, dus de kostuums om uit te gaan in het licht. Het kan zijn als kanten opties voor de kleur van de jurk, en schorten, versierd met kleurrijke bloemen of ornamenten.

Voorbeeld om te volgen

In een interview bekende Madonna dat ze haar hele leven aan Frida Kahlo had besteed, omdat de kunstenaar, ondanks de pijn en het leed dat haar constante metgezellen was geworden, erin geslaagd was om een ​​beeld te creëren van een heldere en gezonde vrouw die haar acties en liefde voor het leven inspireerde. Frida had het talent om haar elke dag te veranderen in een grootse en memorabele show. Elegant en gekleed in de nieuwste mode, vrouwen verloren zich te midden van de oproerige kleuren en passies van het imago van de kunstenaar.

Elke foto of afbeelding van Frida Kahlo kan de creatie van duizenden verschillende afbeeldingen inspireren. Het is echter niet nodig om deze stijl volledig te kopiëren. Haar voorbeeld leert ons liever niet bang te zijn voor onze individualiteit en zelfexpressie.